、虞姬、张国荣的灵魂在这里又交融到了一起。
电影在结局**时候，有一段程蝶衣揭发菊仙；段小楼揭发程蝶衣的对白，其形式犹如舞台戏曲的京白，用西皮的腔调一板一眼地历数各自的罪恶：
段小楼：（嘶声力竭）：“程蝶衣是戏痴、戏迷、戏疯子！他给国民党伤兵唱戏，给北平戏院反动头子唱戏，他给资本家唱，给地主老财唱，给太太小姐唱，给地痞流氓唱，给宪兵警察唱……他，给大戏霸袁世卿唱！”
段小楼：“他为了讨好袁世卿，他就给他当了……你，你有没有？……”
此时，段小楼的所有心理和人性也都是乱的、扭曲的、丑恶的。他可以不顾一切地“揭发”，声嘶力竭地他可以丧心病狂地质问蝶衣，连菊仙都不敢相信，这种种残忍之至的言辞是他的丈夫说出来的。段小楼假借着这张段西皮二黄的“说戏”，完成了他与“霸王”之间的决裂——内心的怯懦与卑劣！
第四：戏曲舞台片段表演的戏曲因素：《霸王别姬》中，以京戏《霸王别姬》的演出为故事线索，将舞台戏曲《霸王别姬》的部分折子和段落搬上银幕，使得整部电影具有浓厚的东方文化色彩，也帮助了人物性格在这折戏曲形成，同时，促进了情节的发展。戏曲《霸王别姬》的精彩片段和《贵妃醉酒》、昆曲《牡丹亭》——《游园》一折以及《思凡》的片段，凸现了东方文化艺术的精美与细腻，使得电影风格更加精致，具有浓郁的民族特色，在人们观赏电影故事的同时，还可以欣赏到中国戏曲精粹。另外，巧妙的将戏里戏外两个时空联系在一起，推动了故事发展，展示的是 “戏如人生”和“人生如戏”。在舞台与现实的变化中，舞台的假与现实真导致了程蝶衣情感寄托的破灭，将舞台生活化，将生活舞台化，真也是假，假也是真，程蝶衣将舞台当作生活，几折戏的片段，深化了程蝶衣对自我“女性”个性的形成，也为《霸王别姬》奠定了全片的悲剧的风格，不仅是与时代政治风云连接一起的个人命运的悲剧，更多的是来自于程蝶衣内心的冲突，内心与现实的格格不入的个性悲剧，想爱而无法得到爱，想恨又无从恨的感情悲剧。由于导演正是准确的选取了京剧曲目，准确的把握了曲目中的情感关系，再巧妙的隐射到现实生活的人与人的情感之中，从而达到了更强的艺术效果。另外，电影中京戏片段的演出，更加增添了称蝶衣几份傻气和痴气，几份纯真与执着，也表达了他对京戏的深刻理解、热爱与奉献，正是这样的铺垫，体现出成蝶衣从骨髓中真诚地依恋与热爱着京戏，他是戏痴、戏迷、戏呆子。张国荣借了戏，借了程蝶衣，让心底的天性得到自然流露，舞台上的虞姬、影片里的程蝶衣与生活中的张国荣再次达到人神不分，物我相忘的境界。
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